peut être pas...
Néanmoins, la plus grosse contrainte, dans la musique éléctronique, a toujours été l'ergonomie de l'interface homme-musique. En musique trad, cette interface est l'instrument, et du coup comme bien souvent, la contrainte devient source de création, conditionne ce qui est crée. Avec un violon, tu fais du violon, pas du saxophone.... etc...
en éléctronique, il y a la même chose, mais on est au tout début, c'est très jeune, et les interfaces aussi. Les instruments acoustique actuels sont le fruit d'une looongue histoire et de bcp d'évolutions ergonomique.
De plus, la musique éléctro a justement pour but de ne pas avoir de barrière physique, on module les sons à leur source, fréquences, formes d'ondes, etc.... C'est s'affranchir de l'interface justement !!!
Ceux qui maitrisent une interface, qui ont le sentiment que les contraintes de cette interface sont des éléments indispensables de LEUR créativité, vont forcement la défendre (platines vyniles ou CD, machines hardware, etc...). Mais les outils évoluent, dans 10 ans il y aura des mordicus du controlleur, hérissés par les nouveautés... etc...
Je crois qu'il y a encore du chemin niveau ergonomie, y'a qu'a voir les Reactable, et autre tablettes tactiles pour faire du live, tu gagnes en EXPRESSIVITE, l'artiste arrive mieux a faire passer ses intentions/émotions... C'est crucial en musique electronique, particulièrement en techno, psytrance et consort.
Et le controlleur, est un pas vers ca, une évolution logique. Dire à quelqu'un qui débute que le coeur du mix est le calage est un écueil pour moi. C'est risquer de lui fait perdre de vue que le coeur du mix, c'est la narration, l'intention, le momentum, tout sauf un détail technique, une contrainte.